《古楼镇陵宫》：阶级冲突，黑色幽默

     这一次看才谈得上喜欢，应该说是第五代之前具备现代电影质素的孤本了.     费穆的本事不是电影史所说的对古典意境美学的移植，相反他是绕了一条路回到了电影的本体，在对每场戏精雕细琢的过程中，不期然间找到了用电影的语言去适衬文本张力的法门.     和同时期的国片相比，费穆的镜头运动就像会呼吸，声音设计也巧妙得很，紧紧贴合着氛围走，这一点已经是视听语言在那个阶段所能做到的极致了，演员的举手投足也真正通上了人情，那种欲望缱绻转眼又魂销魄散的张力，哪里是古典美学所能言尽的.     至于那荒草丛生的老宅、坍颓破败的城墙，是八年抗战留下的国殇，也郁结着女人闺怨的愁，同时还是望也望不到前路，有所期待又无所依凭的国民心理的写照，你可以说它是对“国破山河在，恨别鸟惊心”诗意的化用，但它远不止如此，而是借空间语言进行了意境的叠加和飞跃.     如果把此片背景当成另一个星球的故事，那其中充斥的所谓“东方主义”带来的别扭，以及暗含的文明偏见的不适感，就都可迎刃而解了.     其实这种东方主义想象的情境故事，放到安第斯山脉上的文明，对西方观众而言，就像此片里用了大量的拉美血统演员来扮演泰国老少一样，也毫不违和.     换了这种角度后，那此片可谓相当具有历史穿越色彩的喜剧歌舞片，这个“未开化”古国的国王就是个大男孩，全片的看点都在尤伯连纳所演绎出的野性的天真，或者说“奴隶制文明”的幼稚形态.     而此片最值得一提的则是那段东南亚版“汤姆叔叔的小屋”.     用如此纯正的具有珍贵的彩色历史影像价值的暹罗孔剧，竟然把西方故事内核完美的嵌入了佛教故事的神秘感中，效果堪称震撼！非常庆幸至少在这段里，编导放弃了通常的所谓“东方风格”的音乐编舞，给予了异国正统的音乐文化以足够尊重

传说在西北某小镇附近的荒漠深处，有一座消失了千年的古国墓葬群.     墓葬群里不仅有奇珍异宝，还有传说中的宝物“镇魂镜”.     这“镇魂镜”是打开“镇魂棺”的唯一钥匙，但凶险万分，总有人因它枉死.     摸金校尉王庆年和他的伙伴李二蛋为打探墓葬群的线索，伪装成石油工人混入一帮大学生考察团的队伍.     一阵疾风吹过，众人在躲避暴风的时候掉入了危机四伏的地宫中，被迫开始了破机关闯墓室的惊险之旅.     在此过程中，王庆年发现这个地宫的身份并不简单，但更可怕的是同行的团队中还混入了凶恶的悍匪.